Mados mokyklos dekolonizuoja mokymo programas. Geros naujienos prabangos prekių ženklams?

Mados mokyklos dekolonizuoja mokymo programas.  Geros naujienos prabangos prekių ženklams?

Norėdami gauti „Vogue Business“ naujienlaiškį, registruokis čia.

Tai antroji serija, kurioje analizuojamas mados švietimo poveikis pramonės ateičiai. Skaitykite pirmą dalį čia.

Daugelį kartų mados studentų dizainerių, tokių kaip Christianas Dioras, Coco Chanel ir Yvesas Saint Laurentas, gyvenimas ir kūryba labai žavėjo, o tai savo ruožtu sustiprino baltos ir vakarietiškos mados naratyvo dominavimą. Tačiau daugelis mados mokyklų ir koledžų, įkvėpti savo Z kartos studentų, dabar permąsto savo kompetenciją. Vykdomas mokymo programos dekolonizacijos procesas, kuris ateinančiais metais turės didelių pasekmių prabangos sektoriui.

Z kartos studentai kritiškiau žiūri į Vakarų dominuojamą pasakojimą, pasirinkdami daugiau nuopelnų anksčiau nepastebėtiems kūrėjams, įskaitant spalvų dizainerius ir iš ne Vakarų šalių.

Tačiau dekolonizacijos procesas yra daugiau nei įvairovės ir įtraukties iniciatyvos. Jame aptariamos struktūros, kurias suvokia daugelis akademikų, kad būtų palaikomas rasizmas. „Dekolonizacija pripažįsta ir pašalina visas sistemines kliūtis, kurios buvo sukurtos dėl kolonializmo ir imperializmo palikimo“, – aiškina Kimas Jenkinsas, mados mokslininkas, konsultantas ir Mados ir lenktynių duomenų bazės įkūrėjas. Tikslas yra suardyti galios struktūras, kurios buvo naudingos dominuojančioms grupėms etninių mažumų bendruomenių (dabar akademikų dažnai apibūdinamos kaip „pasaulinės daugumos“) sąskaita“, – sako ji.

Nors teoretikai teigia, kad visiškam dekolonizavimui reikėtų visiškai naujos socialinės ir ekonominės struktūros, daugelis mados akademikų tvirtina, kad dekolonizacija nėra skirta Vakarų mados istorijos ištrynimui. Vietoj to jie teigia, kad dekolonizacija yra priedas – tai yra mūsų istorijos supratimo spragų užpildymas; įtraukti kontekstą, kad geriau suprastų kolonializmo poveikį; ir pripažinti, kaip spalvoti žmonės vaidino pagrindinį vaidmenį kuriant mados sistemą. „Jūs girdite apie prekės pavadinimą, bet negirdite apie dizainerius ir spalvotus darbuotojus, kurie vadovauja šio prekės ženklo dizaino estetikai“, – sako Elka Stevens, Vašingtono Howardo universiteto mados dizaino docentė ir koordinatorė. populiariausi HBCU (istoriškai juodaodžiai kolegijos ir universitetai). „Turime pradėti griauti prabangos prekių ženklų mitą – tose erdvėse yra spalvotų žmonių, net jei nežinai, kas jie yra.

Akademikai teigia, kad studentai vis dažniau abejoja ikoniniais vardais, dominuojančiais įprastoje mados istorijoje. „Pasakojama mados istorija, kurios centre yra Vakarų Europa ir Šiaurės Amerika, nepakankamai atspindi studentų interesus“, – sako Elizabeth Kutesko, mados kritinių studijų magistro kurso vadovė Londono Centrinėje Saint Martins mieste. pervadino pagrindinį modulį „Mados istorijos pergalvojimas“, kad atspindėtų platesnę, kritiškesnę perspektyvą.

Ką turėtų daryti Vakarų prabangos prekės ženklai?

Vakarų prabangos prekės ženklai turėtų priimti naujas idėjas, o ne priešintis, sako Raissa Bretaña, Niujorko mados technologijos institute ir Pratto institute dėstanti mados istoriją. „Paveldo prekės ženklai turi atsižvelgti į mažiau pikantiškus savo istorijos aspektus“, – sako ji. „Tai neįtikėtina galimybė būti teisingoje istorijos pusėje, einant į priekį – ir [to] pripažįsta, kad jiems reikia įvairesnio kūrybingų ir patarėjų būrio.

.

Leave a Comment

Your email address will not be published.